التيجان والتيجان

على مر التاريخ ، قام الرجال والنساء ذوو المكانة بتزيين جباههم بأنواع مختلفة من التيجان والتيجان ، والتي كانت ترمز إلى التفوق والسلطة الاجتماعية.

فضل الفراعنة المصريون القدماء عصابات الرأس الذهبية التي كانت تزين أحيانًا بشرابات وزخارف أخرى تتدلى على الجبهة والمعبد وحتى الكتفين. تم اكتشاف مثال ثمين في مقبرة توت عنخ آمون ملك مصر في كاليفورنيا. ١٣٣٩-١٣٢٩ قبل الميلاد كشفت أعمال التنقيب في مقبرته عام 1922 عن مومياء الملك الشاب المزينة بإكليل ذهبي على شكل خاتم. في المقدمة ، كانت هناك زخرفة ذهبية قابلة للفصل برأس نسر وجسم كوبرا ، ترمز إلى توحيد مصر السفلى والعليا.

أصل مصطلح 'تاج' مشتق من الكلمة اليونانية القديمة 'ديادين' ، والتي تعني 'الالتفاف'. صُنعت الأكاليل من جميع أنواع المعادن ، ومع توفر كمية محدودة من الذهب ، قام الحرفيون اليونانيون بتزيينها بوريدات منقوشة أو زخارف أخرى ، بما في ذلك عقدة هيراكليس ، وهي عقدة مرجانية توجد غالبًا في المجوهرات الهلنستية. بعد أن فتح الإسكندر الأكبر إمدادات الذهب من الإمبراطورية الفارسية عام 331 قبل الميلاد ، أصبحت الأنماط أقل تقشفًا وتنوعًا إلى أكاليل معقدة من الأوراق والزهور.

أشياء رومانسية لتخبر بها فتاتك

توسع الرومان في الموضة لعصابات الرأس الذهبية ، مضيفين الأحجار الكريمة إلى تصاميمهم. يُنسب الإكليل الحقيقي الأول ، وهو شريط ذهبي بنقطة بارزة في المقدمة ، إلى الإمبراطور الروماني غايوس فاليريوس ديوكليتيانوس (245-313 م). وفقًا للمؤرخ البريطاني إدوارد جيبون (1737-1794) ، 'كان رأس دقلديانوس محاطًا بشريحة بيضاء مرصعة باللآلئ كعلامة ملكية'. 'فيليه' هي كلمة أخرى لفرقة ضيقة مزينة تحيط بالشعر.

يصف مصطلح تاج ، في شكله الأصلي ، زخرفة الرأس العالية الذروة التي يرتديها الملوك الفارسيون. تم تعديله لاحقًا ليكون غطاء رأس البابا مع إضافة التاج الثاني والثالث في القرنين الثاني عشر والثالث عشر ، مما يشكل التاج الثلاثي البابوي ، الذي يستخدم في الفاتيكان في المناسبات الاحتفالية.

كان تزيين الرأس بالورود أو الأوراق عادة قديمة ودلالة على التكريم أو الحب أو النصر. واحتفل اليونانيون بالفوز في المباريات بتتويج الأبطال بإكليل من أوراق الغار الطبيعية. واصل الرومان هذا التقليد ، لكنهم اتخذوا خطوة أخرى إلى الأمام من خلال تكريم جنرالاتهم المنتصرين بأكاليل الزهور المصنوعة من الذهب الحقيقي ، وبالتالي تحويل مجازًا أوراق الشجر الطبيعية القابلة للتلف إلى الأبدية. بينما تم تكريم الفاتحين الرومان بأكاليل المجد الذهبية ، كانت العرائس الرومانيات يرتدين أكاليل طبيعية من الزهور والأوراق. ترتدي العروس سترة بيضاء وتكتنفها الحجاب ، وارتدت إكليل الزفاف الذي يرمز إلى نقاء الجسد والروح. الزنابق ترمز إلى النقاء. القمح والخصوبة؛ إكليل الجبل ، رجولة الذكور. وآس ، استعارات طويلة العمر تتبعها العرائس على مدى قرون بعد ذلك. كانت الرمزية جوهرية في تصميم جميع أغطية الرأس الاحتفالية. كان من المفترض أن تلعب شعارات النصر أو علامات العذرية أو رموز المعاناة ، مثل تاج الأشواك الموضوعة على رأس يسوع المسيح ، دورًا في تكوين الدين والأدب والأساطير.

لم تكن التيجان شائعة خلال العصور الوسطى ، حيث كانت الموضة الرزينة في ذلك الوقت تُلزم رأس المرأة وشعرها بقبعات مخروطية الشكل ذات حجاب ناعم أو صلب. أدى ظهور عصر النهضة إلى تغيير القيم الاجتماعية مرة أخرى ، وسمح للشعر بتأكيد جماله الطبيعي من خلال تجعيد الشعر المتقن والأمواج التي تؤطر الوجه. يمكن ربط الضفائر والضفائر للخلف أو التدفق الحر وتزيينها بمجموعة متنوعة من الزخارف الطبيعية أو المرصعة بالجواهر ، والتي اقترب بعضها من الإكليل ، لكن لم يكن لها المظهر الملكي القاسي للتاج. رسم تيتيان عشيقة حسية في ثلاثة عصور من الرجال يرتدي إكليل من الآس يرمز إلى الحب الأبدي.

كان المجتمع الفرنسي في عهد نابليون (1799-1814) مستوحى من الشغف بالجمال الكلاسيكي. جاء معها إحياء للأزياء القديمة للأكاليل.

في حفل تتويجه عام 1804 ، ارتدى نابليون إكليل من الغار من الأوراق الذهبية ، يمثل كل منها أحد انتصاراته. صُنع بواسطة صائغ الذهب الباريسي Biennais بعد تصميم المصغر جان بابتيست إيساباي ، ويُزعم أنه تكلف 8000 فرنك. عندما وجد نابليون أن إكليل الزهور ثقيل للغاية بحيث لا يمكن ارتداؤه ، تمت إزالة ست أوراق قبل التتويج مباشرة.

سرق إكليل النصر الروماني لنابليون من قبل سيدات المجتمع وولدت موضة جديدة. كان لتصفيفات الشعر مظهر كلاسيكي جديد مكتمل ، تكتمل بشكل مثالي بإكليل سبارطان ، وهو تاج مرتفع مسطح ، مدبب من الأمام ، منقوش بالذهب ومزين بالجواهر. تم رسم الإمبراطورة جوزفين ، قرينة نابليون حتى طلاقها في عام 1809 ، في عدة مناسبات ، وهي ترتدي تيجانًا مختلفة من سبارتان ، والتي كانت تُعرف أيضًا باسم باندو.

منح نابليون إكليلًا أكثر تفصيلاً وتكلفةً لإمبراطوريته الجديدة ماري لويز ، أرشيدوقة النمسا. من أجل الاحتفال بميلاد ابنهما الوحيد ، ملك روما في عام 1811 ، قدمت ماري لويز مجموعة من الجواهر. كانت القطعة الأكثر قيمة عبارة عن إكليل سبارطي رائع مرصع بـ 1500 ماسة ، يحيط بأربعة ماسات كبيرة مرصعة بالتاج. كان أكثرها قيمة في المقدمة هو 'فلور دو بيشور' ، وهو حجر يبلغ وزنه 25.53 قيراطًا من مجموعة سلالة ملك الشمس (لويس الرابع عشر) ، التي أطاحت بها الثورة الفرنسية. تم تصميم الإكليل وصنعه بواسطة صانع المجوهرات الباريسي F.R. نيتوت الذي كلف الإمبراطور قرابة مليون فرنك.

الديوان الملكي البريطاني

بينما كان نابليون ينغمس في شراء جواهر شهيرة في فرنسا ، اكتفت سلسلة من ملوك هانوفر في إنجلترا باستئجار الجواهر لكل تتويج وترك التيجان مجردة وعارية خلال فترة حكمهم. قامت الملكة فيكتوريا الشابة ، ابنة أخت جورج الرابع ، بتغيير حاسم في هذه الممارسة. لم تطلب صنع تاج دائم فحسب ، بل بدأت أيضًا مجموعة من التيجان التي لا تقدر بثمن ، والتي لا تزال مملوكة لأفراد العائلة المالكة البريطانية حتى اليوم.

المجموعة الملكية البريطانية للتيارات الثمينة

الأكثر روعة على الإطلاق كان التاج الملكي اللامع المصنوع خصيصًا للملكة فيكتوريا في ذروة حكمها في عام 1853. هذا الإكليل الماسي ، الذي صنعه الصائغ الملكي Messr Garrard & Co ، كان يفوق كل الآخرين في الجمال والبذخ. تظهر السجلات في دفتر الأستاذ الخاص بالشركة أنه تم استخدام أكثر من 2000 حجر كريم لصنع هذا التاج الرائع. تم ترصيع الأحجار الكريمة ، لتشكيل إطار تعريشة حول الجوهرة المركزية ، وهي أكثر الماسات الأسطورية على الإطلاق ، Koh-i-noor أو 'جبل النور'. تم تقديم هذه الماسة الهندية القديمة ، التي تزن 186 قيراطًا ، إلى الملكة من قبل شركة الهند الشرقية الموقرة بعد سقوط البنجاب تحت حكم التاج البريطاني في عام 1849. ألماسة كوهينور التي يبلغ عمرها خمسة آلاف عام كان من المفترض أن يجلب الحظ السيئ لجميع الحكام الذكور ، لكن لم يكن له مثل هذا التأثير على الملكة فيكتوريا أو على الملكة إليزابيث ، الملكة الأم ، التي أعادت الحجر إلى تاجها في عام 1938.

تم صنع التاج الملكي الهندي أو الأوبال أيضًا للملكة فيكتوريا في عام 1853. هذا التاج ذو الطراز الشرقي مرصع بـ 2600 ماسة تحيط بسبعة عشر أوبالًا كبيرًا. بعد خمسين عامًا ، في عام 1902 ، اعتبرت زوجة ابن الملكة فيكتوريا ، الملكة ألكسندرا ، أن الأوبال سيئ الحظ واستبدلت بأحد عشر ياقوتة ، والتي كانت هدية من مهراجا لزوجها ، أمير ويلز ، في عام 1875.

كيفية مواعدة رجل برج الدلو

إكليل آخر جدير بالملاحظة في المجموعة الملكية هو Scroll and Collet Spike Tiara ، هدية زفاف كوين ماري في عام 1911 ، والمعروفة باسم 'تاج الجدة'. صنعت هذه القطعة من المجوهرات في عام 1893 ، وتحتوي على 27 بارعًا متخرجًا ، وجميعهم عملوا في إطار كوليت وتعلوها مسامير لؤلؤية منتصبة.

يتميز تيارا Tear Drop بدوائره المتداخلة. استحوذت عليها الملكة ماري من العائلة الإمبراطورية الروسية في عام 1921 ، أحاطت بلآلئها الكبيرة ، والتي يمكن استبدالها بالزمرد أو الأحجار الكريمة الأخرى ، بدوائر مرصعة بالماس. ورثت الملكة إليزابيث الثانية هذا التاج عندما توفيت جدتها عام 1953 وما زالت ترتديه في المناسبات الرسمية.

يعود تاريخ تيارا Hanoverian Fringe إلى عام 1830 وكان المفضل لدى إليزابيث الملكة الأم. البراعة هي إرث من الملك جورج الثالث وقد تم تركيبها بطريقة خاصة ، بحيث يمكن أيضًا ارتداء التاج كقلادة. ارتدته الأميرة إليزابيث كتاج في حفل زفافها من الأمير فيليب عام 1947.

يشبه إلى حد كبير في الأسلوب الروسي هامش تيارا. على شكل كوكوشينك (غطاء رأس الفلاح المتين على شكل هالة من أصل سيثي) ، تم تقديم التاج للأميرة ألكسندرا من خلال اشتراك سيدات المجتمع في يوبيل زفافها الفضي ، في عام 1888.

كيفية غسل قمصان التعادل

كانت الملكة إليزابيث ، الملكة الأم ، تعشق الماس واللؤلؤ كما فعلت الملكة فيكتوريا في السابق. بصفتها السيدة الشابة إليزابيث باوز ليون ، غالبًا ما تم تصويرها وهي ترتدي Bandeau Tiara ، ترتديه في أعماق جبهتها ، لتناسب أسلوب وأزياء العشرينات. في السنوات اللاحقة ، بصفتها الملكة إليزابيث ، فضلت ارتداء التيجان عالياً ، المضمنة في تسريحة شعرها. كان أحد الأشياء المفضلة لديها هو ما يسمى بـ 'تيارا حديث' ، المصنوع لها من الماس الجنوب أفريقي الذي قدمه دي بيرز للملك إدوارد السابع في عام 1901. صُمم هذا الإكليل على شكل دائرة متناظرة كاملة بزهيرة. -de-lis في وسط الجبهة. صممه صانع المجوهرات الفرنسي كارتييه في عام 1953 ، ويمكن التعرف بسهولة على النمط المكون من ثلاثة صفوف من الماس المتشابك ، والتي تشكل أشكال سداسية مرصعة بالماس.

كان التقليد يملي على السيدات الأرستقراطيات تزوجن وهن يرتدين تاج عائلتهن ، ولم تكن السيدة ديانا ، التي اختارت عائلتها سبنسر تيارا ، استثناءً عندما تزوجت من الأمير تشارلز في عام 1981. وقدمت لها الملكة إكليلًا ثمينًا آخر كهدية زفاف ، وهو تاج القوس عقدة ، تم تصميمه للملكة ماري في عام 1914. صممه تاجر المجوهرات الملكي في لندن Garrards ، وكان يحتوي على تسعة عشر لؤلؤة ، كل منها محاط بالماس. تم تزيين الحافة العلوية بصف من الأقواس الماسية الرقيقة ، التي تمثل عُقد العشاق ، وهي فكرة استخدمها الرومان لأول مرة على الحلقات.

التيجان من القرن العشرين

خلال القرن العشرين ، تحولت أوروبا إلى مجتمع أكثر مساواة ، ولكن الغريب أن التيجان مع جاذبيتها الملكية ظلت على قيد الحياة. كان مطلع القرن وقت التغيير والتجريب في جميع أشكال الفن ، ولم تكن المجوهرات استثناءً. تطور الفن الحديث وحركته الموازية في بريطانيا ، والتي تسمى الفنون والحرف اليدوية ، كرد فعل على العصر الصناعي للقرن السابق وتهدف إلى استعادة أهمية الحرف اليدوية الفردية. ارتبط انفصال فيينا ، الذي أسسه غوستاف كليمت في عام 1897 ، بـ Wiener Werkstatten المشهور بالتحف الفنية ، بما في ذلك التيجان Jugendstil. كان الإلهام للعديد من قطع المجوهرات قائمًا على اكتشاف جديد للطبيعة ، تم التعبير عنه بأسلوب جديد وحديث. في بريطانيا ، استخدم فريدريك بارتريدج (1877-1942) قرن البقر والبلورات الصخرية والمينا لصنع التيجان الأصلية والساحرة للغاية. كسر رينيه لاليك (1860-1945) ، مصمم المجوهرات الباريسي البارز في الفترة نفسها ، الاتفاقيات التقليدية للتناظر وصمم التيجان الساحرة المستوحاة من الأشجار والشجيرات والحشرات باستخدام العاج والقرن والزجاج المصبوب. كان رائدا في تقنية جديدة تسمى يرجى التحديث ، وهو تطور من مينا مصوغة بطريقة ، مما سمح بالشفافية على الأوراق والبتلات وأجنحة الحشرات.

كانت مجوهرات Art Nouveau غزيرة الإنتاج في باريس وساهمت في أزياء زينة الرأس بتنوع كبير. كان من بين المصممين المشهورين هنري فيفر ، ورينيه فوي ، ولا ميزون بوشرون ، الذين عرضوا جميعًا التيجان الرائعة في معرض يونيفرسيل في باريس ، في عام 1900. سُمح للخيال بالاندفاع ، وصُنعت بعض قطع الرأس من الدانتيل الذهبي المثقوب وريش الطاووس المطلي بالمينا. . اكتسبت المجوهرات والتيجان مكانة فنية بدلاً من الوظيفة ، مع العديد من القطع الطليعية والمكلفة للغاية للعثور على مشتر. للأسف ، تم تفكيك الكثير في وقت لاحق ولم يبق للأجيال القادمة.

عندما أثبتت الموضة والأزياء قوتها ، استخدم العديد من المصممين التيجان لغرس الخيال في مجموعاتهم. صممت Coco Chanel مجموعة كاملة من التيجان في عام 1932 وزينت عارضاتها بالمذنبات والنجوم المعلقة على جباههم. ربما كان دوق وستمنستر ، الذي كان صديقًا لشانيل ، قد استوحى منها عندما طلب تاجًا من الماس من Maison Lacloche في باريس. كان من المفترض أن يكون هدية لزوجته الرابعة ، لويليا ، التي وضعت موضة جديدة من خلال ارتداء هذه القطعة الثمينة من مجوهرات آرت ديكو مباشرة ، من الأذن إلى الأذن ، وتأطير وجهها. كان للتصميم تأثير صيني قوي مع عقد ريفيير قابل للفصل مبني على الحدود الخارجية.

في بريطانيا ، كان تتويج الملك جورج السادس في عام 1937 حافزًا مثاليًا لطلب التيجان الجديدة ، ويقال إن كارتييه في باريس صنعت 27 تاجًا مختلفًا على طراز فن الآرت ديكو لهذا الحدث الخاص بالمجتمع الراقي. أدت سنوات الحرب والعقود التالية من ثقافة الشباب إلى تراجع أغطية الرأس الملكية ، لكن نجوم السينما الفضية ، مثل أودري هيبورن ، حافظوا على بريقهم على قيد الحياة. بدت ساحرة كأميرة هاربة ترتدي تاجًا في فيلم بيلي وايلر عطلة رومانية ، تم تصويره في عام 1953 ، ومرة أخرى ، مثل ناتاشا في قصة تولستوي الملحمية الحرب و السلام ، تم تصويره عام 1955.

ومن المفارقات أن تمرد البانك في سبعينيات القرن الماضي أعاد التيجان إلى الظهور كمصمم أزياء ، ولا سيما من قبل فيفيان ويستوود ، التي قيل إنها شوهدت وهي ترتدي إكليل المرجان الإيطالي ، وركوب الدراجات في جميع أنحاء لندن. استخدمت ويستوود التيجان في عروض الأزياء الشهيرة ، وأعادت إنشاء أكاليل سبارتان القديمة بالإضافة إلى تصميم أكاليل بلاستيكية ذات ألوان زاهية. كان التصميم الأكثر أصالة ، الذي تم إنشاؤه في عام 1997 ، عبارة عن عظم كلب مرصع بالماس مع قوس ، والذي ربما يكون مستوحى من عقد الحب في العصر الفيكتوري.

كان جياني فيرساتشي مصممًا احتفل بالسحر ، وكان لابد من تضمين التيجان في مجموعاته. في عام 1996 ، حصل على جائزة de Beers مع تاج من الماس ، والذي ارتدته نجمة البوب مادونا ، التي قد تعيش حياتها مثل العديد من العرائس الحديثات في الجينز والقمصان ، لكنها اختارت أسلوبًا ملكيًا للفساتين. يوم الزفاف.

ابتكر فيليب تريسي ، أفضل مصمم قبعات في لندن ، عددًا من أغطية الرأس الحديثة باستخدام المعادن والبلورات والريش في تصميماته الإبداعية الباهظة. يبدو أنه يقود عددًا من الفنانين والحرفيين ، الذين يرغبون في التعبير عن إبداعاتهم في التيجان ، بما في ذلك ويندي رامشو ، وجان ماندل ، وجان ياجر ، وفيكونت لينلي (الذي صمم نجارًا خشبيًا لكونه نجارًا رفيع المستوى). تم عرض العديد من التصميمات الجديدة الرائعة في متحف فيكتوريا وألبرت بلندن ، في معرض خاص بمناسبة اليوبيل الذهبي للملكة إليزابيث في عام 2002.

تقلبت موضة ارتداء التيجان الثمينة مع التاريخ وتماشى مع شهية المجتمع للمساواة أو النخبوية ، لكنها لم تختف. ربما يكون سقوط العديد من الممالك الأوروبية قد قلل من أهميتها ، ولكن من المثير للفضول أن فكرة النخبوية وحلم أن تكون أميرة ، حتى ليوم واحد ، استمرت في إغواء الأجيال وظل التاج على الموضة ، في أنماطه الكلاسيكية مثل وكذلك في أشكال الفن الجديدة.

شعر مستعار للأطفال مقابل أقفال الحب

علامات الملكية الخارجية

التاج هو أثمن وأهم رمز للملكية. عادة ما يكون التاج مصنوعًا من الذهب الخالص ومزينًا بزخارف الزينة الغنية ، مما يمنح القوة والمكانة للملوك والملكات والأباطرة. تم اشتقاق التصميم الدائري الأساسي من الإصدارات السابقة من الشرائح والدوائر والأكاليل. تتميز بعض التيجان بأقواس يمكن أن يعلوها موندي ، وهو زخرفة كروية تحت 'شكل صليب'. غالبًا ما تم تعديل التيجان ، مثل التيجان والتيجان ، وإعادة تصميمها لأسباب سياسية أو اقتصادية ، وكذلك كان تاج سانت إدوارد ، الأقدم بين جميع التيجان البريطانية ، والذي نشأ من تاج إنجلترا القديم ، والذي يعود تاريخه إلى القرن التاسع. مبطن بغطاء من المخمل الأرجواني ، ويزن أربعة أرطال ومرصع بـ 440 جوهرة. إنه جزء من مجموعة جواهر التاج الملكي البريطاني المحفوظة في برج لندن.

'Reichskrone' ، أو تاج الإمبراطورية الرومانية المقدسة ، له تاريخ سياسي وديني مهم. يُعرف أيضًا باسم تاج شارلمان ، الملك الأسطوري للفرنجة ، وتوج الإمبراطور الروماني من قبل البابا عام 752 ، ويتكون من ثماني صفائح ذهبية مزينة بالأحجار الكريمة والصور التوراتية. باعتبارها 'Kaiserkrone des heiligen romischen Reiches deutscher Nation' ، كانت في حوزة آل هابسبورغ من 1273 إلى 1806 ولا تزال محفوظة في الإمبراطورية شاتزكامر في فيينا ، النمسا.

التاج الأكثر حداثة هو تاج الإمبراطورية البريطانية ، الذي صنع في عام 1838 للملكة فيكتوريا ويرتديه كل ملك بريطاني منذ ذلك الحين. خاتم ذهبي مرصع بالجواهر بأربعة أقواس ويعلوه موند و 'شكل صليب' مرصع بواحد من أكثر الماسات قيمة في العالم ، كولينان أو 'النجم الثاني لأفريقيا' ، الذي يزن 309 قيراطًا. في سنواتها الأخيرة ، طورت الملكة فيكتوريا أسلوبًا شخصيًا للغاية وأقل تفاخرًا وفضلت تصميمًا مصغرًا لتاج التتويج الكبير. تطفو على رأسها مع حجاب دانتيل ملفوف على ظهرها ، هذه الصورة الظلية للملكة هي الصورة التي يمكن التعرف عليها بسهولة من قبل الأجيال القادمة.

التاجات هي التيجان الأصغر التي يرتديها النبلاء البريطانيون من الرتب الدنيا. تعود ملكية أعلى وأهم تاج لأمير ويلز ، تليها دوائر مختلفة لأعضاء مختلفين من الطبقة الأرستقراطية. تتبع أشكالها وزخارفها تسلسل هرمي صارم. خاتم الدوق مزين بثماني أوراق فراولة ، و Marquess's به أربع فراولة وأربع لآلئ ، و Earl's به ثمانية شعاعات لؤلؤية ، بالتناوب مع ثماني أوراق فراولة ، و Viscount به ستة عشر لؤلؤة والبارون به ستة لآلئ فقط. يتم ارتداؤها فقط في مناسبة احتفالية تتويج ملك جديد.